Поиск «своего» драматурга для театра — задача, которая требует времени и усилий. Примеры тесного сотрудничества театров с драматургами не редкость, особенно в России.
Так, Московский театр «Модерн» активно взаимодействует с Мариной Сулчани, которая написала несколько пьес для этого театра. Отметим, что ее адаптация знаменитой повести Джорджа Оруэлла «Скотный двор» принесла театру успех, и постановка проходит с аншлагами.
Сулчани поделилась, что предложение написать пьесу пришло от Юрия Грымова, художественного руководителя театра. Интересно, что в тот момент она уже работала над другим проектом для «Модерна», но не могла отказать в этом предложении.
Процесс адаптации литературного произведения в театральную пьесу — это серьезный вызов, ведь требуется сохранить оригинальный смысл и актуализировать его для современного зрителя.
Драматург не скрывает, что работу в «Модерне» сложно переоценить — здесь высокий уровень требований как к написанию текста, так и к его сценической интерпретации.
Для нее очень важно, чтобы созданный ею текст звучал гармонично на сцене и передавал ту глубину, которую вложил в свою работу оригинальный автор. Эти вызовы не пугают, а только подстегивают найти в отношениях между персонажами и их историями глубинные смыслы, которые резонируют с настоящим, а также обращают внимание на важные социальные вопросы.
Работа над текстом пьесы была основана на видении режиссера, который стремился передать не только трагедию революции, но и процесс деградации человека.
Для Марины Сулчани было важно показать, что в обществе животных человек не может сохранить свою человеческую сущность, даже если считает, что его это не коснется. Эта мысль стала основополагающей для создания спектакля.
Сулчани также акцентировала внимание на своих личных переживаниях, стараясь выявить свои болевые точки, что, по ее словам, является необходимым для написания. Например, образ Коня Боксера стал отражением ее боли, связанной с утратой матери, которая всю жизнь отдавала себя другим, но в критический момент осталась забытой. Это чувство опустошения и несправедливости легло в основу ее пьесы.
Театр «Модерн» имеет для Сулчани особое значение, например, она создала пьесу «Человек с глазами Моцарта» еще во время обучения в Екатеринбурге. Работа в этом театре для нее как дыхание, место, где она может быть собой и реализовывать свои идеи.
Сулчани подчеркнула, что совместная работа с театром позволяет ей глубже исследовать темы, которые ее волнуют, и выражать их через драматургию. Это дает возможность не только находить отклик у зрителей, но и рассуждать о социальных и личных проблемах.
Важно, что спектакли приносят не просто развлечение, но и повод для глубоких размышлений. Таким образом, как пьеса, так и театр в целом становятся важными инструментами для создания социального комментария и личного осмысления.
Марина Сулчани поделилась своим восприятием профессии драматурга, отметив важность не только слова, но и внутреннего мира человека.
По её мнению, драматург всегда выступает в роли исследователя, который наблюдает и ищет глубокие смыслы в поведении людей.
Интерес к личностям и понимание, что за их поступками могут стоять страхи и переживания, составляет суть её работы.
Сулчани привела пример, когда во время полёта рядом с ней сидел мужчина, изливавший анекдоты, что позволило ей задуматься о его настоящих чувствах и переживаниях.
В данный момент она работает над несколькими новыми пьесами для театра «Модерн», хотя детали держит в тайне.
Темы произведений, как отмечает автор, будут сосредоточены на исследовании человека, его страстей и поисков счастья — вечные вопросы, волнующие умы и сердца.
Марина родом из Екатеринбурга, закончила Уральский государственный педагогический университет и далее продолжила обучение в Екатеринбургском театральном институте.
Она автор множества пьес, включая «Весна в Пустыне» и другие, которые исследуют сложные аспекты человеческой натуры.
