В начале месяца я оказался в постновогоднем сумбуре, и решил справиться с этим просмотром старых американских комедий. Одна из них — «Свидание вслепую» с Брюсом Уиллисом в главной роли.
Главный сюжет разворачивается вокруг его персонажа, который сталкивается с эксцентричными выходками своей подруги, увлеченной алкоголем. К сожалению, мне не понравился сюжет фильма. Авторам не удалось глубже развить ключевую идею, и в итоге я увидел стандартную мелодраму.
Юмористические моменты выглядели примитивными и предсказуемыми, больше подходящими для легких комедий без глубокого смысла. Возможно, когда-то фильм имел больший успех, но сейчас он кажется устаревшим.
Брюс Уиллис действительно проявил себя — его игра была выразительной, особенно когда его персонаж, доведенный до безумия действиями подруги, прыгает в бассейн. Однако актриса, исполнявшая главную роль, не смогла убедительно показать алкогольное опьянение — её игра выглядела натянутой и карикатурной, что не позволяло мне понять и оценить комичные моменты.
Вместе с тем, фильм обладал привлекательной визуальной эстетикой. Хотя музыкальное сопровождение выглядело как фоновое, окружение Америки 80-х было представлено с учетом своего времени, гармонично сочетая различные архитектурные стили. Это позволило мне погрузиться в ностальгию и вспомнить классику голливудского кино той эпохи, что дарило приятные мгновения.
Фильм, который заставил меня пересмотреть представление о красоте цвета шоколада, рассказывает о принце экзотической африканской страны, которого сыграл Эдди Мёрфи.
В молодости он жил в окружении заботливых родителей и красивых служанок, но, повзрослев, решает самостоятельно выбрать свою невесту. Для этого он отправляется в Америку, поселяется в одном из бедных районов и устраивается на низкооплачиваемую работу.
Сюжет о том, как принц влюбляется в простолюдинку, кажется знакомым, однако авторы мастерски вплели в него элементы 80-х.
Интересный подход к «расовому вопросу» в США представлен с иронией, при этом фильм не пытается навязать какое-либо политическое послание, оставаясь личной историей о любви двух молодых людей, которые обрели друг друга духовно.
Примечательно, что искренняя любовь противопоставляется пустому эротизму, несмотря на попытки некоторых персонажей преподнести любовь в вульгарном свете.
Актёры в этом фильме великолепны — Эдди Мёрфи, Шэри Хедли и особенно Арсенио Холл идеално воплотили свои образы, наполняя их харизмой.
Также впечатляют красивые и стройные чернокожие актрисы, сыгравшие служанок принца.
Фильм способен заставить зрителей задуматься о поисках спутницы жизни даже в африканских саваннах.
Я пересмотрел свои взгляды на этот фильм.
Музыка и визуальные элементы, такие как дворец африканского короля и нью-йоркские гетто, создают аутентичную атмосферу, отражающую дух времени.
После того, как я увидел этот боди-хоррор, на который кинокритики отозвались положительно, у зрителей возникли противоречивые мнения.
Несмотря на это, фильм продолжает претендовать на высокие награды.
Сюжет, к сожалению, меня не впечатлил.
Авторы явно имели определённую идею, но спешка привела к отсутствию логики в повествовании и недостаточной проработке сценария.
Режиссёр так сосредоточилась на визуальных трансформациях, что не смогла установить правила мира, что сделало сюжет неубедительным.
К тому же, в фильме много гротескных отсылок к американскому шоу-бизнесу, что лишь добавляет поверхностных размышлений о восприятии тела и его эксплуатации.
Я готов был поставить фильму посредственные 5-6 баллов, но финал вызвал у меня одновременно смех и возмущение.
Этот драматический поворот показался мне чрезмерно кринжовым и лишь усугубил общую неудачу произведения.
Фильм Тима Бёртона является оригинальным произведением, где история о паре, попавшей в загробный бюрократический ад, подается с игривым отношением к смерти.
Так, смерть рассматривается не как конец, а как новый этап жизненного пути, пусть и в потустороннем мире. Этот подход делает сюжет не только оригинальным, но и увлекательным, несмотря на мрачность темы.
Зрители наблюдают за мертвыми персонажами, которые сталкиваются с запутанными процессами небесной канцелярии, что вызывает улыбку и понимание, что подобные муки могут быть знакомы каждому из нас из земной реальности.
Актерский состав, включая Майкла Китона и Джину Дэвис, удачно воплотил свои роли, добавляя особую атмосферу в фильм. Китон выделяется, его игра сочетается с комичными элементами, а образ Дэвис, несмотря на некоторые недостатки, добавляет миловидности фильму.
Визуальный стиль Бёртона также заслуживает внимания: он создает уникальную атмосферу, соединяющую мрачность и гротеск. Декорации, отсылающие к экспрессионизму, добавляют театральности и поют гимн оригинальности.
Все эти элементы вместе делают фильм ярким представителем жанра, вдохновляя на переосмысление привычных тем и подходов.
Эта семейная черная комедия оставила на меня замечательное впечатление и позволила взглянуть на неизбежность смерти с легкостью.
Несмотря на осознание, что смерть — это неизбежная часть жизни, фильм показал, что не стоит ее бояться. После просмотра первой части я сразу же приступил к сиквелу.
Многие актеры вернулись, включая Кэтрин О'Хару, что стало приятным сюрпризом, так как я считал, что она уже ушла из жизни. Однако меня не совсем устраивали первые сорок минут фильма.
Главная героиня, повзрослевшая, с борющимися с психическими проблемами и зависимостями, не оправдала моих ожиданий от продолжения такой теплой и невинной истории.
На экране преобладали размышления персонажей над их внутренними терзаниями и семейными конфликтами. Позже, к счастью, фильм стал более динамичным и вернул ожидаемую дозу иронии и черного юмора.
Хотя сиквел не сравнится с оригиналом, он все же продемонстрировал достойный уровень и позволил себе развиваться как свежая интерпретация.
Я был особенно поражен внешним видом Моники Белуччи. Несмотря на то, что ей исполнилось шестьдесят лет, она выглядела на тридцать, что совершенно удивительно.
Я понимаю, что это может быть результатом профессионального макияжа, но все равно ее красота способна затмить многих современных актрис. В своей молодости она была настоящей богиней.
На фоне всего этого стоит отметить, что Юрка Борисова номинировали на Оскар, и это не дает проходить мимо нового фильма Шона Бейкера, который определенно стоит посмотреть.
Фильм рассказывает о странной паре: шлюхе и мажоре, которые случайно поженились, не желая брать на себя ответственность за свои действия.
Сюжет оставляет много вопросов о посыле режиссера. Возможно, он хотел показать, что шлюхи тоже заслуживают сочувствия, но главная героиня, Анор, вызывает лишь недоумение.
Она изображена как меркантильная и лицемерная персона, лишённая достоинства, кроме своей внешности. В отличие от более глубоких персонажей, таких как «Соня Мармеладова», её стремления не вызывают симпатии.
Анор кажется заинтересованной лишь в том, чтобы прилипнуть к успешному мужчине, не желая при этом вести достойную жизнь. Мажор, в свою очередь, проявляет безответственность и вульгарность, и хотя актер Юра Борисов справился с ролью, его игра не оставила впечатления.
Причины, по которым Борисова номинировали на «Оскар», непонятны — его характеристика как героя вызывает только сарказм. Редкие моменты сопереживания связаны с армянином, которому сломали нос, что кажется единственной серьезной нотой в фильме.
Из русских актеров выделяется лишь Марк Эйдельштейн в роли мажора-инфантила, в то время как американские актеры явно неблагонадежны.
На фоне остальных, Серебряков, преподнося себя как патриарха российского кинематографа, выглядит хоть как-то, но его воздействие на общую картину фильму не добавляет.
Фильм оставил у меня ощущение пустоты и недоумения в попытках исследовать тему отбросов общества. В последние годы я стал аккуратнее относиться к экранизациям комиксов. После «Дэдпула», который вызвал у меня сильное раздражение, я долго не решался на просмотр «Пингвина». Однако понимал, что, скорее всего, это будет на порядок лучше, ведь хуже «Дэдпула» быть не может — это стало настоящей катастрофой для киноиндустрии. Но не об этом сейчас речь.
Когда я посмотрел сериал, я был приятно удивлён. Он превзошёл все мои ожидания и оказался моим любимым проектом в 2024 году. Это был целостный и завершённый рассказ — качество, которого часто не хватает в современном кино из-за недостатка внимания к персонажам и сюжету.
Актёрская игра и визуальные элементы сериала находились на высшем уровне. Колин Фаррелл поразил своей трансформацией, он был просто неузнаваем под слоем грима, но всё равно проявлял убедительность и эмоциональную глубину своего персонажа. Кристин Милиоти удивила своей игрой, превратившись из серой мышки, которую мы видели в «Волке с Уолл-стрит», в настоящую королеву ночи. Она наглядно показала весь драматизм своего персонажа, который несет в себе множество душевных ран.
Несмотря на то, что сериал, как и многие другие, исследует сложные судьбы нечистых на руку людей, он всё же предлагает зрителю ощутить больше человечности и повод для сопереживания. Авторы не пытаются идеализировать своих героев, подчеркивая их инфернальность и несмотря на это вносят элементы, позволяющие нам понять истинное естество тех, кто выбрал преступную жизнь.
