На канале «Культура» вновь транслировали легендарные «12 стульев» в постановке Марка Захарова, где Остапа Бендера сыграл Андрей Миронов, а Воробьянинова — Анатолий Папанов.
Это моя любимая версия этой истории, хотя существует множество других интерпретаций, в том числе и от Леонида Гайдая. В его варианте Остапа сыграл Арчил Гомиашвили, а Кису — Сергей Филиппов.
Известно, что когда Захаровская версия впервые вышла в эфир, Леонид Иович, посмотрев первые эпизоды, сразу же позвонил друзьям: «Ну, вы видели, это совсем не то!» Это не удивительно, так как он всегда жил в уверенности, что его творчество было лучшим.
Подъем Гайдая в кинематографе начался с комедии «Пес Барбос и необычный кросс», после чего последовали такие классические работы, как «Бриллиантовая рука», «Приключения Шурика» и «Иван Васильевич».
Но в противостоянии «12 стульев» я на стороне Захарова. В Гайдаевской версии юмор больше уходит в гэги и скетчи, что делает его одноплановым.
В интерпретации Захарова Остап Бендер в исполнении Миронова — это прообраз настоящего интеллигента, который неожиданно оказался в Советском Союзе. Он совершенно особенный: хитрый, иногда стеснительный и рефлексирующий, но на сцене он понимает, что обрел свободу.
Артистом по сути, он использует окружающих, их недостатки для создания своего спектакля. Для него не важны деньги и победы; главное — это «красота игры». Бендер превращается в режиссера своей жизни, и через него Захаров делится своей философией о профессии и человечности.
Я соотношу себя с Бендером, как и многие, кто знаком с произведениями Булгакова и Шварца, и понимаю, о чем идет речь.
В этом также отражается влияние Григория Горина как второе «я» Захарова, создавая многослойный подтекст, который мы можем видеть и сейчас.
И эти строки: «Белеет мой парус, такой одинокий на фоне стальных кораблей» от Юлия Кима и Геннадия Гладкова подчеркивают нашу философию — это не только о кино, это о жизни и чувствах.
