Эльмира Куриленко, профессор Новосибирского государственного театрального института, создала уникальный спектакль, который сочетает элементы северной сказки-симфонии и суровой скандинавской мифологии.
В его центре — Снежная королева, олицетворяющая смерть, забирающую жизни. Это визуально выразительный спектакль, в котором куклы танцуют на сцене, в то время как рассказ ведется от лиц артистов, исполняющих роли Бабушки и повзрослевшего Кая.
Спектакль основан на сокращенном варианте известной истории Ханса Христиана Андерсена, пронизанном религиозной символикой. Дети Герда и Кай исполняют псалом, в то время как Бабушка читает отрывки из Евангелия, создавая атмосферу духовности и поиска.
Важным моментом сюжета становится сцена, где героине Герде, куклу в которой замещает актриса, помогают ангелы в борьбе со злом — Снежной королевой.
Розы, которые дети выращивают, символизируют в христианстве не только чистоту и любовь, но и мученичество, что подчеркивает глубокую философию спектакля.
Мотив разбитого дьявольского зеркала, осколки которого искажают восприятие людей, отражается и в внешнем виде персонажей, где устрашающая Снежная королева и другие существа противостоят добру, представленному Гердой и ее союзниками — Каем, вороном и северным оленем.
Сложные куклы и многочисленные исполнители делают это представление захватывающим и многослойным, превращая его в яркий спектакль с глубоким смыслом.
В спектакле, где управление сложными куклами осуществляют несколько артистов, магия создается не только сюжетом, но и художественным оформлением.
Главный художник театра кукол, Светлана Степанова, использует видеопроекцию, чтобы погрузить зрителей в уникальные миры: уютный датский городок, снежные вершины царства «Снежной королевы», волшебный сад с хищной «Венериной мухоловкой» и пещеру разбойников.
Перемены в визуальных декорациях, созданные художником по свету Еленой Древалевой, вызывают эффект погружения в атмосферу, дополняемую музыкальным сопровождением. Композитор Юлия Пискунова создает не просто музыкальный фон, а полноценное произведение, которое переплетает основные мотивы постановки, включая эмоциональный хорал и богатую полифоничную симфонию.
В отличие от оригинальной истории Г.Х. Андерсена, где Герда спасает Кая, уфимская интерпретация представляет ее жертву, завершаясь символичной сценой с бабушкой, вешающей кувшин и башмачки на дерево.
Герда отправляется в загробный мир, чтобы найти братца, сталкиваясь со «Снежной королевой», что иллюстрирует борьбу противоположностей - пламени и льда, доброты и холодности.
Режиссер Эльмира Куриленко подчеркивает важность обсуждения темы смерти. Он считает, что детям необходимо осознавать конечность жизни и стремиться жить в свете, несмотря на страх перед неизбежным.
Спектакль имеет возрастной ценз 12+ и предназначен для семейного просмотра, что подразумевает необходимость подготовки родителей к подобным обсуждениям с детьми.
