ПМЭФ в Петербурге становится центром культурной жизни, предлагая множество мероприятий. Ярким событием станет гала-концерт в Михайловском театре, где выступят известные исполнители, в числе которых Диана Вишнева и дуэт Люсии Лакарры и Мэтью Голдинга.
Лакарра, испанская балерина, известная как муза Ролана Пети, и Голдинг, ведущий артист Ковент-Гарден, представят совместный спектакль «В тишине ночи», завершивший фестиваль Dance Open в апреле 2025 года.
Кроме того, в программе гала-концерта ожидаются выступления таких исполнителей, как Роман Полковников и Анастасия Соболева, а вокальные номера будут представлены ведущими певцами, представляющими известные оперные труппы: Олесией Петровой и Светланой Москаленко.
Музыкальное сопровождение обеспечит Александр Соловьев, главный дирижер театра. Также зрители смогут насладиться моноспектаклем звезды Театра Ленсовета Лауры Пицхелаури, которая привлекает внимание слиянием демонизма и хрупкости.
ПМЭФ подтверждает свою репутацию «культурной столицы», подчеркивая важность креативных индустрий для развития экономики. В соответствии с прогнозами, к 2030 году объем креативной экономики Москвы вырастет почти в два раза, что подчеркивает значимость событий, происходящих в рамках фестиваля.
На сцене театра блистает Лаура в роли Марии Склодовской-Кюри, выдающейся ученой, ставшей первой женщиной в мире, удостоенной Нобелевской премии. Она не только первая, кто получил премию дважды, но и единственный человек, отмеченный Нобелевскими премиями в разных областях: физике и химии.
Спектакль, получивший название «В лучах», охватывает не только факты из жизни Кюри, но и личные размышления, основанные на документальных материалах и ее собственных письмах. Режиссер Анджей Бубень создал простую, но в то же время мощную сцену, в центре которой — взаимодействие актрисы и зрителей. Это история о бесстрашии и любви, доступной лишь избранным.
В то же время, балет «Легенда о любви» стал знаковым произведением Юрия Григоровича в Мариинском театре. Его уникальный хореографический язык стал основой советского балета. В центре сюжета — трагическая любовь, основанная на пьесе Назыма Хикмета «Ферхад и Ширин», где ревность и жертва переплетены с самоотверженностью героев.
Григорович мастерски передал все эти эмоции через танец, что сделало «Легенду о любви» не только популярной, но и высоко оцененной критикой, которая сравнила хореографию с шедевром Петипа «Спящая красавица», описывая ее как «синтез открытий XX века».
Григорович создавал уникальные спектакли, вдохновляясь артистами, которые обладали не только талантом танцевать, но и умением актёрской игры. Впервые в Большом театре выступил выдающийся состав: среди них были такие мастера, как Марис Лиепа, Наталия Бессмертнова и Майя Плисецкая. Эта последняя отмечала: «Мне нравится каждый момент сценической жизни Мехмене». Спектакль «Легенда о любви» сохраняет статус мечты.
Также стоит упомянуть проект главного режиссёра Александринского театра Никиты Кобелева, который адаптирует последний роман Льва Толстого о нравственном возрождении героя-дворянина. Дворянин Дмитрий Нехлюдов, нарушивший судьбу девушки, теперь изображен в образе мальчика-мажора Мити, с дорогим костюмом и идеальной прической, но с душевной раной.
Катюша Маслова трансформировалась в циничную девушку, скрывающую свои переживания за маской агрессивной сексуальности. Остальные герои романа, представляющие роскошную панораму русской жизни, также адаптированы к современным реалиям: среди них подкупленные судьи, скучающие светские дамы, амбициозные адвокаты и равнодушные полицейские.
В этом контексте актёры Александринского театра, такие как Анна Блинова и Игорь Волков, будут демонстрировать свою искренность и профессионализм на сцене.
Современный театр позволяет актерам воплощать множество ролей одновременно, мастерски переключаясь между характерами и судьбами персонажей. В этот момент зрители наблюдают процесс внутреннего роста человеческой сущности, который unfolds прямо на их глазах, что придаёт эмоциональной завершенности даже сентиментальному финалу.
В Малой Эрмитажной галерее открылась выставка, посвященная ар-деко, на которой представлено более 400 различных экспонатов. Среди них — изысканные платья, расшитые бисером и стеклярусом, элегантные туфли и другие модные изделия от знаменитых дизайнеров, таких как Поль Пуаре и Жанна Ланвен.
Также в экспозиции можно увидеть работы изобразительного искусства, включая графику Эрте и картины Жоржа Барбье. Проект создает контекст эпохи между двумя мировыми войнами — временем гламура ар-деко и популярности голливудского кино.
Атмосфера тех лет становится более ощутимой благодаря обложкам модных журналов и ретро-афишам. Ярким примером промышленного дизайна того времени является Buick 44-й серии, единственный в России, предоставленный Музеем техники Вадима Задорожного.
Для любителей альтернативной культурной программы предлагается вечер, наполненный джазовыми и блюзовыми мелодиями, чудесным исполнением Евгения Маргулиса, который объединяет драйв и лирику в одном шоу.
Маргулис, известный блюзмен и легенда русского рока, во время своего выступления покажет свои музыкальные таланты.
В следующую очередь стоит обратить внимание на квартет Игоря Бутмана, представителя российского джаза, который уже более 25 лет знакомит мир с отечественной джазовой музыкой.
Этот квартет включает в себя таких выдающихся музыкантов, как пианист и вокалист Олег Аккуратов, барабанщик Эдуард Зизак и контрабасист Николай Затолочный.
В их репертуаре можно будет найти как авторские произведения Бутмана, так и известные джазовые стандарты, а также композиции российских композиторов, представленные в уникальных аранжировках.
