Юрий Григорович, обладатель впечатляющей харизмы, сумел привлечь внимание к своей личности и работе.
Его история берет начало с деда, итальянца, который эмигрировал в Россию в поисках лучшей жизни, и привел к тому, что Григорович стал известным хореографом.
В Петербурге его семья продолжила музыкальную традицию: отец Георгий Розай стал артистом Мариинского театра.
Юрий, унаследовав итальянский темперамент, после завершения хореографического училища в тяжелые военные годы начал свою карьеру в Кировском театре, где сразу проявил себя как способный балетмейстер.
Ставить танцы он начал в 20 лет и смог привлечь к себе внимание благодаря таким работам, как
В 1957 году, в условиях конфликтов в советском балетном мире между симфоническим и драмбалетом, своеобразным противостоянием западников и славянофилов, на горизонте появился Юрий Григорович.
Он сумел объединить знания двух противоположных направлений в единый творческий продукт. Это время было насыщено духом шестидесятых, который вдохновлял на новые трактовки и свободу самовыражения.
Григорович через такие постановки, как «Каменный цветок» и «Легенда о любви», открыл новые горизонты в балете, а затем последовал его культовый «Спартак».
В 1964 году он стал главным балетмейстером Большого театра, на этом посту он оставался до 1995 года. В этот период его творчество сопровождалось конфликтами с известными артистами, такими как Майя Плисецкая и Владимир Васильев, которые поднимали вопрос о творческих условиях для великих художников.
Постепенно Григорович стал восприниматься как символ узурпации, а его ранние успехи со временем начали ассоциироваться с застойными явлениями.
Однако спустя время стало очевидно, что он – просто художник, способный мастерски работать с балетными массами и создавать выдающиеся хореографические произведения, такие как сцену погони из «Легенды о любви» и последний бой Спартака, которые стоит изучать профессионалам.
